Có phải bạn click vào đây để phản biện rằng tiếng Pháp mới là ngôn ngữ lãng mạn nhất thế giới?

Không sai! Nếu có một cuộc thi “Ngôn ngữ quyến rũ nhất thế giới”, tiếng Pháp có lẽ sẽ luôn lọt top. Nhưng top mấy thì bạn nên xem hết các nội dung tiếp theo sau đây  vì có thể bạn chưa từng thật sự nghe tiếng Ý.

Bạn không tin à? Hãy thử tưởng tượng: một anh chàng người Ý gọi “amore mio” với đôi mắt long lanh và cái giọng tròn vành rõ chữ; hay một người bạn thốt lên “Mamma mia!” giữa văn phòng làm việc – có gì đó rất “drama”, nhưng cũng đầy sức sống, đúng không?

Người Ý gọi ngôn ngữ của họ là “la lingua della musica” – ngôn ngữ của âm nhạc. Không sai chút nào. Bởi tiếng Ý là một trong số ít ngôn ngữ mà chính âm thanh của nó cũng khiến bạn cảm thấy mình đang được yêu. 

Từ pizza đến opera, từ “Ti amo” đến “Dolce Vita”, tiếng Ý đang hiện diện một cách rất tự nhiên trong đời sống người Việt – nhẹ nhàng, quyến rũ và chẳng cần gồng gánh gì cả. Nào bây giờ hãy cùng Spiderum tìm hiểu về ngôn ngữ lãng mạn này.

Video được thực hiện với sự đồng hành của TLS – Quán Ý tại Việt Nam, trong khuôn khổ cuộc thi sáng tạo video “Ý đẹp lời hay – La Dolce Lingua”. Nếu bạn yêu thích nước Ý, hãy tham gia để có cơ hội nhận vé máy bay khứ hồi từ Việt Nam đến Milano nước Ý và kể câu chuyện của riêng mình với tiếng Ý, thời gian tham gia cuộc thi là từ hôm nay đến hết ngày 16/6. Link tham gia ở đây nhé các bạn.

Chúng ta thường biết đến tiếng Ý là một “Romance language” – bạn thấy đấy sự lãng mạn của tiếng Ý đã có ngay từ tên gọi rồi. Nhưng thực tế từ “romance” trong trường hợp này không chỉ là lãng mạn thôi đâu mà nó được bắt nguồn từ “Roman”, tức là ngôn ngữ có nguồn gốc từ Đế chế La Mã. Tiếng Ý, cũng như tiếng Pháp, Tây Ban Nha, Bồ Đào Nha hay Rumani, đều bắt nguồn từ một tổ tiên chung: tiếng Latin, ngôn ngữ chính thức của người La Mã cổ đại.

Thế nhưng, nếu Latin từng là “tiếng phổ thông” của cả một đế chế khổng lồ, tại sao ngày nay lại có tới cả chục ngôn ngữ khác nhau được gọi là Romance? Câu chuyện bắt đầu vào thế kỷ thứ 5 – khi Đế chế Tây La Mã chính thức sụp đổ.

Sau nhiều thế kỷ mở rộng lãnh thổ, quân La Mã đã chạm đến hầu hết châu Âu, mang theo tiếng Latin đi khắp nơi từ Hispania (Tây Ban Nha), Gaul (Pháp) đến Dacia (Rumani). Nhưng đến thế kỷ thứ 4 và thứ 5, đế chế bắt đầu rạn nứt từ bên trong do: khủng hoảng kinh tế, nội chiến, tham nhũng chính trị, và đặc biệt là sự phân chia quyền lực Đông – Tây giữa hai thủ đô: Constantinople (nay là Istanbul) và Rome.

Trong lúc đó, các cuộc xâm lăng từ những bộ tộc German như Visigoths, Ostrogoths, Vandals… cũng tràn vào. Năm 476, vị hoàng đế cuối cùng của Đế chế Tây La Mã bị phế truất và một trong những nền văn minh vĩ đại nhất lịch sử chính thức kết thúc.

Không còn một đế chế để kiểm soát và thống nhất ngôn ngữ, tiếng Latin cũng bắt đầu phân mảnh. Và không phải ai thời đó cũng nói Classical Latin như Cicero đâu. Phần đông dân thường sử dụng một biến thể bình dân hơn gọi là Vulgar Latin hay Latin thông tục. Chính thứ ngôn ngữ “bình dân” này, qua thời gian, đã tiến hóa thành các ngôn ngữ Romance mà chúng ta biết ngày nay.

Tại bán đảo Ý, mỗi vùng – từ các ngọn núi phía Bắc gần Áo, Thụy Sĩ đến đảo Sicily phía Nam – đều có một cách nói Latin khác nhau, bị ảnh hưởng bởi địa lý, văn hóa và cả các cuộc xâm lược. Kết quả là: tiếng Ý hiện đại không chỉ là hậu duệ của Latin, mà còn là sản phẩm của hàng ngàn năm tiếp biến, hòa trộn và cả tranh đấu ngôn ngữ giữa các vùng miền trên mảnh đất hình chiếc ủng này.

Giữa một nước Ý đầy phương ngữ như vậy, có một vùng đặc biệt bắt đầu tỏa sáng – Tuscany, với trái tim là thành phố Florence. Vào thế kỷ 14, Florence không chỉ giàu có nhờ thương mại và ngân hàng, mà còn là nơi bùng nổ của một điều gì đó rất khác: văn học bằng ngôn ngữ địa phương.

Trong một thế giới mà Latin vẫn là ngôn ngữ "đúng chuẩn" để viết văn, làm thơ, hay soạn sách, một chàng trai người Florence đã làm điều không tưởng: ông viết sử thi bằng thứ tiếng mà dân thường nói mỗi ngày – Vulgar Tuscan. Tên ông là Dante Alighieri.

Tác phẩm của Dante – Divina Commedia hay chính là Thần Khúc – không chỉ là kiệt tác của văn học Ý, mà còn là một cú đấm vào mặt giới trí thức thời đó: nó chứng minh rằng một ngôn ngữ “thường dân” cũng có thể vươn tới sự tinh tế, triết lý và nghệ thuật cao cấp. Ngay sau đó, hai người bạn văn của Dante là Petrarch và Boccaccio, cũng tiếp nối tinh thần ấy. Và chỉ trong vòng vài thập kỷ, phương ngữ Tuscan đã trở thành lựa chọn yêu thích của các nhà văn, nhà thơ khắp bán đảo.

Từ đây, Tuscany không chỉ nổi tiếng với rượu vang và đồi cỏ, mà còn được xem là cái nôi của tiếng Ý chuẩn. Thế nhưng ở thời điểm này mỗi vùng ở Ý vẫn đang nói một kiểu, viết một kiểu, và thậm chí… còn tranh luận xem từ nào mới là “đúng”

Giữa những ngôn ngữ rối ren và chưa thống nhất, vẫn tại Florence một nhóm trí thức quyết định đứng ra làm "người gác cổng" cho ngôn ngữ.

Năm 1583, họ thành lập Accademia della Crusca – một cái tên nghe có vẻ kỳ lạ, vì “crusca” trong tiếng Ý nghĩa là... cám lúa mì. Nhưng đằng sau cái tên ấy là một hình ảnh ẩn dụ rất đẹp: họ ví ngôn ngữ như bột mì, và nhiệm vụ của mình là rây lọc nó thật kỹ, để chỉ giữ lại “lo meglio” – phần tinh túy nhất.

Năm 1612, họ cho ra đời tác phẩm để đời: Vocabolario degli Accademici della Crusca – cuốn từ điển tiếng Ý đầu tiên trong lịch sử. Không giống như từ điển ngày nay vốn khô khan và mang tính tra cứu, từ điển này giống như một kho tàng văn chương. Mỗi từ được minh họa bằng trích dẫn từ các tác phẩm kinh điển – đặc biệt là từ bộ ba "thánh văn học": Dante, Petrarch và Boccaccio vừa được nhắc đến ở phần trước.

Accademia della Crusca không chỉ lưu giữ ngôn ngữ, họ còn định nghĩa nó. Họ nói từ nào là “được”, từ nào “nên tránh”, và cách dùng nào là đúng tinh thần tiếng Ý cổ điển. Có thể nói, đây là người gác cổng đầu tiên và nghiêm khắc nhất của ngôn ngữ Ý – một tổ chức mà đến ngày nay vẫn còn hoạt động, vẫn bàn cãi xem emoji có nên được tính là “từ” hay không.

Tua nhanh đến năm 1861, Khi nước Ý cuối cùng cũng thống nhất, một câu hỏi lớn đặt ra: “Chúng ta nên nói ngôn ngữ nào?”

Câu trả lời dường như đã có sẵn: tiếng Tuscan – hay đúng hơn là tiếng Florence, nơi sản sinh ra nền văn học Ý, nơi Dante viết Thần Khúc, nơi Accademia della Crusca đặt trụ sở. Nhưng không phải ai cũng quen với nó. Trên thực tế, vào thời điểm đó, chỉ khoảng 2.5% dân số Ý sử dụng tiếng Ý chuẩn như ngôn ngữ mẹ đẻ. Phần còn lại? Đa số chỉ biết phương ngữ địa phương.

Và lúc này, một người đàn ông xuất hiện như một nhạc trưởng văn hóa: Alessandro Manzoni.

Ông không chỉ là nhà văn, mà còn là người có tầm nhìn quốc gia. Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông – "I Promessi Sposi" (Những người đính hôn) – ban đầu được viết bằng một loại tiếng Ý khá “trung lập”. Nhưng sau khi ghé Florence, Manzoni nhận ra sức mạnh của phương ngữ nơi đây. Ông quyết định “rửa tác phẩm trong dòng Arno” – tức là viết lại toàn bộ tiểu thuyết bằng tiếng Tuscan của người Florence, làm cho nó trở thành một chuẩn mực cho văn xuôi hiện đại.

Manzoni không chỉ là tiểu thuyết gia. Ông là người “PR” vĩ đại nhất cho tiếng Ý chuẩn. Và nhờ có ông, tiếng Ý hiện đại mới thực sự lan tỏa, không chỉ trong sách vở, mà cả trong đời sống thường nhật, từ trường học cho đến quân đội, nhà thờ đến rạp hát.

Ngày nay, phương ngữ Tuscany đã trở thành tiếng Ý chuẩn và được sử dụng rộng rãi trên khắp đất nước. Tuy vậy, cũng như ở Việt Nam, mỗi vùng miền ở Ý vẫn có giọng điệu và nhiều từ ngữ riêng biệt. Dù tiếng Ý chuẩn phổ biến trong giáo dục và truyền thông, các phương ngữ địa phương vẫn sống động, phản ánh sự đa dạng văn hóa đặc sắc của từng vùng. Bạn thử nghe xem giọng Tuscany chuẩn khác gì với một giọng vùng miền nhé! 

Vào thế kỷ thứ 3 sau Công nguyên, trong lòng Đế quốc La Mã hùng mạnh, có một vị linh mục tên là Valentinus, sống tại thành Rome. Thời điểm ấy, Hoàng đế Claudius II đang phải đối mặt với nhiều cuộc chiến tranh và nhận thấy rằng đàn ông trẻ độc thân thường ra trận dũng cảm hơn – vì họ không bị ràng buộc bởi gia đình hay tình yêu. Vì thế, Claudius đưa ra một sắc lệnh kỳ lạ: cấm tất cả các cuộc hôn nhân cho nam thanh niên trong độ tuổi đi lính.

Nhưng trái tim thì không tuân theo mệnh lệnh. Và tiếng gọi của tình yêu cũng không thể bị dập tắt bằng bất kỳ đạo luật nào.

Cha Valentine – một mục sư theo đạo Kitô – đã bất chấp sắc lệnh, tiếp tục lén lút tổ chức hôn lễ cho những cặp đôi yêu nhau thật lòng. Với ông, tình yêu là thiêng liêng và không thể bị cai trị. Không chỉ dừng lại ở đó, ông còn giúp đỡ những người Kitô giáo bị đàn áp – điều vốn cũng bị coi là tội trong thời bấy giờ.

Cái giá cho sự can đảm ấy là Valentine bị bắt và kết án tử hình.

Nhưng câu chuyện không dừng ở đó. Trong thời gian bị giam giữ, Valentine đã đem lòng yêu cô con gái mù của viên cai ngục. Ông chăm sóc, an ủi và truyền cho cô hy vọng. Người ta truyền rằng chính Valentine là người đã làm phép lạ, giúp cô gái lấy lại được thị lực. Trước khi bị xử tử vào ngày 14 tháng 2, ông đã để lại một bức thư cho cô gái, ký tên: “From your Valentine” – Từ Valentine của em.

Lời tỏ tình ấy, ngắn ngủi mà bất diệt, đã gieo hạt giống đầu tiên cho Ngày Lễ Tình Yêu sau này. Và cũng từ đó, từ "valentine" không còn chỉ là tên người – mà trở thành biểu tượng cho những ai dám yêu và sống vì yêu.

Dù câu chuyện có yếu tố truyền thuyết, nhưng vẫn không ngoa khi nói rằng tình yêu bắt đầu từ người Ý là thể hiện cả nghĩa đen lẫn nghĩa bóng. Không chỉ bởi Thánh Valentine là người Ý, mà còn bởi chính ngôn ngữ Ý – với những âm điệu tròn trịa, ngân nga như một bản nhạc tình – đã góp phần giữ cho tình yêu ấy sống mãi qua thời gian.

Và nếu một ngày bạn thầm thì "Ti amo" với ai đó, hãy nhớ: bạn đang nối tiếp một di sản lãng mạn, được viết nên từ chính lòng dũng cảm và dịu dàng của một người đàn ông Ý cách đây gần 2.000 năm.

Nếu đến đây bạn vẫn còn nghi ngờ độ “tình” của tiếng Ý, thì hãy nghe lời của Hoàng đế Charles V – người từng cai trị phần lớn châu Âu thế kỷ 16 và thành thạo nhiều ngôn ngữ đến mức được mệnh danh là “ông vua đa ngữ”:

“Tôi nói tiếng Tây Ban Nha với Chúa, tiếng Ý với phụ nữ, tiếng Pháp với đàn ông, và tiếng Đức với ngựa.”

Câu nói ấy không chỉ phản ánh vị thế của các ngôn ngữ trong xã hội châu Âu thời bấy giờ, mà còn ẩn chứa một điều rất tinh tế: tiếng Ý được xem là thứ ngôn ngữ quyến rũ nhất, mềm mại và giàu cảm xúc – đặc biệt là khi dùng để trò chuyện với người mình yêu. Trong thế giới của Charles V, nơi chính trị và chiến tranh luôn hiện diện, tiếng Ý giống như một khoảng lặng nên thơ dành riêng cho sự gần gũi và âu yếm.

Và đúng như tinh thần ấy, người Ý – vốn không giấu nổi cảm xúc – có cả một kho từ vựng phong phú để gọi người thương: – Amore (tình yêu), tesoro (kho báu), cucciolo (cún con), bella, bellissima (xinh đẹp), carissimo (người rất thân yêu)... và còn nhiều từ khác nữa mà bạn có thể theo dõi ở hình ảnh dưới. Tất cả những từ này đều mang sắc thái trìu mến và ngọt ngào.

Bạn nghĩ như thế là đủ thì chưa đâu, tiếng Ý có một “bí mật nhỏ xinh” – đó là hậu tố -ino / -ina. Chỉ cần thêm nó vào cuối từ, mọi thứ bỗng trở nên đáng yêu lạ kỳ. – Amore trở thành amorino, nghĩa là tình yêu bé bỏng – Tesoro trở thành tesorino, nghĩa là kho báu nhỏ) – Casa trở thành casina, nghĩa là ngôi nhà nhỏ xíu, ấm áp

Đuôi -o thường dùng cho nam (giống đực) và đuôi -a thường dùng cho nữ (giống cái), đôi khi cũng áp dụng cho tất cả các sự vật khác, không nhất thiết là người, VD: Un sacchetto 1 cái túi; un sacchettino: 1 cái túi nhỏ xinh

Thứ hậu tố ấy không đơn thuần là một quy tắc ngữ pháp – mà là một cử chỉ dịu dàng, như khi bạn vuốt tóc ai đó và gọi “bé ơi”.

Nghe đến đây có thể bạn sẽ bật cười khi nhận ra: người Việt mình cũng có thói quen ấy trong tình yêu. Gọi nhau là “bé” không chỉ vì người ấy nhỏ nhắn, mà vì tình cảm dành cho họ lớn đến mức… muốn ôm họ gọn vào lòng. Trong tiếng Ý, họ cũng làm điều đó. Không gọi nhau bằng chức danh, vai vế mà bằng những từ như được bọc bằng nhung, nêm bằng mật ngọt, thốt lên là nghe thấy cả nhịp đập con tim.

Thế mới nói, tiếng Ý không chỉ để nói chuyện – mà để yêu, để nhớ, để dỗ dành. Một thứ ngôn ngữ sinh ra là để chiều chuộng.

Sự lãng mạn của tiếng Ý không chỉ đến từ nghĩa của lời nói, mà còn nằm ở giai điệu mà ngôn ngữ ấy tạo ra.

Ngay cả khi bạn không hiểu nghĩa, chỉ cần nghe một ai đó nói tiếng Ý – "Buongiorno, amore mio" – cũng thấy như thể mình đang lắng nghe một bản tình ca. Mỗi câu chữ đều mềm mại, nhịp nhàng, như thể được sinh ra là để… ngân nga.

Lý do là vì gần như mọi từ trong tiếng Ý đều kết thúc bằng nguyên âm – a, e, i, o, u. Điều này tạo nên những âm tiết mở – một cấu trúc âm thanh giúp lời nói vang lên tròn đầy, dễ chịu và dễ hát hơn. Các nguyên âm và phụ âm trong tiếng Ý đan xen đều đặn như những nhịp trống nhẹ nhàng, khiến ngôn ngữ này có tiết tấu tự nhiên, mượt mà, gần như một giai điệu bẩm sinh.

Và điều này đã được minh chứng bằng chính sự ra đời của một loại hình nghệ thuật trứ danh: opera.

Vào cuối thế kỷ 16, tại Florence – cái nôi của nghệ thuật Phục Hưng như đã nhắc đến ở phần I – một nhóm học giả, nhạc sĩ và thi sĩ tụ họp thành hội Camerata Fiorentina, với mong muốn hồi sinh sân khấu Hy Lạp cổ. Họ muốn kể chuyện bằng âm nhạc và thơ ca. Và ngôn ngữ họ chọn để đưa lên sân khấu đầu tiên ấy – không phải tiếng Latin, không phải tiếng Hy Lạp cổ – mà chính là tiếng Ý.

Từ ước mơ ấy, vở opera đầu tiên – Dafne – ra đời vào năm 1597. Và kể từ đó, tiếng Ý trở thành ngôn ngữ mặc định cho opera – không chỉ vì truyền thống, mà bởi vì nó hát lên quá đẹp.

Từ Florence đến Venice, từ Rome đến Milan, những nhà hát opera mọc lên như những thánh đường cảm xúc. Những giọng ca vĩ đại của Ý cất lên không chỉ bằng kỹ thuật – mà bằng một ngôn ngữ đã được sinh ra để ngân vang giữa những hàng ghế nhung đỏ, lan qua từng mái vòm tráng lệ, và chạm đến những trái tim xa nhất.

Tiếng Ý là thế – một ngôn ngữ không chỉ để nói, mà giai điệu của nó thật nhịp nhàng như thể chúng ta đang hát.

Tiếng Ý không chỉ đẹp khi được nói – mà còn hiện diện trong đời sống hiện đại như một biểu tượng của cảm xúc, phong cách và tinh thần sống lãng mạn. Dù bạn chưa từng học tiếng Ý, có thể bạn đã từng “nếm”, “mặc” hay “nghe” tiếng Ý mà không hề hay biết.

Trong bộ phim Eat, Pray, Love – chuyển thể từ cuốn hồi ký nổi tiếng cùng tên của Elizabeth Gilbert. Tại Rome, có một cảnh phim không thoại dài, không triết lý nặng nề – chỉ có một người phụ nữ - do Julia Roberts thủ vai - ngồi một mình trong con ngõ nhỏ, thưởng thức đĩa spaghetti al pomodoro nóng hổi. Không ai vội vã, không ai phán xét. Cô ăn chậm, nhắm mắt lại, và mỉm cười – như thể đang học cách yêu lại chính mình qua từng thìa sốt cà chua đỏ rực.

Không cần lời thoại. Chỉ bằng ánh mắt nhắm lại và nụ cười thoảng nhẹ sau khi cắn một miếng mì, người phụ nữ ấy khiến người xem như hiểu rằng: đây không phải là cảnh ăn – đây là cảnh đang học cách yêu lại chính mình.

Và có lẽ, không đâu thích hợp để bắt đầu hành trình chữa lành hơn nước Ý – nơi mà ẩm thực không chỉ là thứ để lấp đầy dạ dày, mà là một triết lý sống, là cách để người ta kết nối và tận hưởng.

Bởi vì ở Ý, việc ăn uống không bao giờ vội vã. Người Ý không “xử lý” bữa trưa trong 15 phút rồi quay lại làm việc. Họ ăn chậm, nói nhiều, và cười vang, trên bàn ăn kéo dài hàng giờ – chỉ để tận hưởng hương vị và trò chuyện cùng nhau.

Ẩm thực Ý không phô trương mà chân thật. Một bữa ăn có thể chỉ gồm vài nguyên liệu – cà chua chín mọng, dầu ô liu nguyên chất, chút lá húng quế – nhưng lại luôn chỉn chủ, đậm đà và trọn vẹn.

Ở Việt Nam, bạn có thể không biết nói tiếng Ý, nhưng chắc chắn bạn đã từng nói những từ Ý… mà không nhận ra. Bạn gọi món spaghetti, bạn uống espresso, bạn ngồi quán cà phê và gọi một ly cappuccino, bạn kết thúc buổi hẹn bằng một miếng tiramisu. Những cái tên ấy nghe vẫn y nguyên như cách người Ý nói – và bạn gọi chúng bằng giọng của riêng bạn, nhưng cảm xúc là thật, phải không nào?

Trong thế giới âm nhạc cổ điển, có một điều đặc biệt: trong bản ký âm – dù được biểu diễn ở Hà Nội, Tokyo, hay New York, bởi bất kỳ nghệ sĩ nào – thì các chỉ dẫn về tốc độ, sắc thái, cường độ... hầu hết đều được viết bằng tiếng Ý.

Không phải ngẫu nhiên đâu. Từ thời Phục Hưng, nước Ý đã trở thành cái nôi của nghệ thuật châu Âu – nơi khai sinh ra opera như đã nhắc đến ở phần trước và đặt nền móng cho cách chúng ta hiểu, cảm và diễn giải âm nhạc cho đến tận ngày nay. Những thuật ngữ như solo, duet, piano, forte, allegro, adagio hay crescendo – tất cả đều là tiếng Ý. Chúng không chỉ mô tả tốc độ hay âm lượng, mà còn gợi lên thái độ, tinh thần, cách tiếp cận một bản nhạc. Như Andante chẳng hạn – không chỉ là “vừa phải”, mà là bước đi thong thả. Hay với Allegro không chỉ nhanh, mà là vui tươi, rạo rực.

Từ sau khi Opera ra đời, tiếng Ý gắn liền với những tên tuổi vĩ đại: Giuseppe Verdi với La Traviata, Aida; Giacomo Puccini với Tosca, La Bohème, Madama Butterfly… Mỗi tác phẩm là một tổ hợp của âm nhạc, sân khấu và cảm xúc, nơi người nghệ sĩ không chỉ hát – mà đang truyền tải những câu chuyện, trạng thái, và trải nghiệm sống.

Đó cũng là lý do vì sao, đến tận ngày nay, tiếng Ý vẫn là ngôn ngữ mặc định trong nhạc cổ điển. Không phải vì truyền thống – mà vì nó là cách ngắn nhất để chạm đến cảm xúc. 

Nếu âm nhạc Ý là bản tình ca của cảm xúc, thì thời trang Ý không đơn thuần là quần áo. Nó là một phần của văn hóa, của bản sắc, của cách người ta thể hiện mình với thế giới. Từ những con phố cổ kính của Florence đến các đại lộ sầm uất ở Milan, người Ý không chỉ mặc đẹp – họ mặc có chủ đích và trên hết, có “sprezzatura”.

Khái niệm "sprezzatura" xuất hiện lần đầu trong The Book of the Courtier (1528) của Baldassare Castiglione, mô tả phong thái tự nhiên, không phô trương, nhưng luôn giữ được sự tinh tế. Trong thời trang, sprezzatura là cách người Ý phối đồ tạo cảm giác thoải mái, như thể chẳng cần suy nghĩ nhiều – nhưng thực chất là cả một nghệ thuật được rèn luyện.

Một chiếc cà vạt hơi lệch, một bộ suit không ôm quá sát cơ thể, hay chiếc áo sơ mi được xắn tay gọn gàng – tất cả đều thể hiện sự tự tin và thái độ sống thoải mái, đúng chất Ý.

Thực tế, từ thời Phục hưng, Florence, Milan và Venice đã là những trung tâm thiết kế và sản xuất vải hàng đầu châu Âu. Đến thế kỷ 20, Florence là nơi khởi đầu các show diễn thời trang cao cấp đầu tiên, nhưng Milan mới là nơi đưa thời trang Ý vươn ra thế giới.

Ngày nay, Milan là trụ sở của hàng loạt thương hiệu lừng danh như Armani, Versace, Dolce & Gabbana, Moschino, và Bottega Veneta. Trong khi đó, Florence vẫn giữ vai trò quan trọng với những nhà mốt như Salvatore Ferragamo – người được mệnh danh là “thợ đóng giày của những ngôi sao” từ thời Hollywood cổ điển.

Không thể không kể đến Prada, nổi bật với tư duy thiết kế tối giản nhưng sắc sảo; hay Miu Miu – thương hiệu chị em của Prada, đại diện cho vẻ đẹp nữ tính, trẻ trung hơn.

Người Ý coi trọng từng chi tiết: chất liệu vải, kỹ thuật cắt may, độ bền của sản phẩm – tất cả đều phải đạt độ hoàn thiện cao. Điều đó không chỉ thể hiện ở các thương hiệu cao cấp, mà còn hiện diện trong các tiệm may nhỏ, cửa hàng da thủ công hay chợ địa phương.

Ở Việt Nam, ảnh hưởng của thời trang Ý cũng ngày càng rõ nét. Từ các thương hiệu Ý có mặt tại các trung tâm thương mại lớn đến việc người Việt ngày càng quan tâm đến phong cách ăn mặc tinh tế và cá tính. Phong cách "sprezzatura" cũng được nhiều người trẻ yêu thích, thể hiện qua cách phối đồ tự nhiên nhưng vẫn nổi bật.

Và có lẽ, chính những điều đó khiến thời trang Ý không bao giờ lỗi thời cả.

Sau khi nghe hết bài viết này, bạn thấy sao? Theo bạn, tiếng Ý xứng đáng đứng top mấy trong cuộc thi “Ngôn ngữ quyến rũ nhất thế giới”?

Từ âm nhạc đến thời trang, từ cách sống đến cách nói, tiếng Ý không chỉ đẹp vì âm thanh – mà còn vì cảm xúc và văn hóa mà nó mang theo. Đó là thứ ngôn ngữ khiến người ta rung động dù chẳng hiểu hết từng câu chữ, chỉ cần nghe thôi cũng đủ thấy một phần nào đó của sự ngọt ngào và lãng mạn.

Nếu bạn cũng yêu thích tiếng Ý – dù chỉ vì một bản nhạc, một câu thoại trong phim, hay đơn giản là vừa mới thấy rung động sau khi nghe video này – hãy tham gia cuộc thi La Dolce Lingua. Ngay cả khi bạn chưa biết nhiều tiếng Ý, bạn vẫn có thể tham gia. Chỉ cần một chút cảm tình, một chút sáng tạo, và một cách thể hiện riêng, bạn đã có thể kể câu chuyện của mình với ngôn ngữ ngọt ngào này rồi.