Review documentary:The Gleaners & I(2000) vietsub

Varda từng nói trong phim rằng, thành thật mà nói, đây không phải là kỹ xảo của điện ảnh. Nhưng sự trung thực còn tốt hơn nhiều so với bất kỳ kỹ thuật nghệ thuật nào. Theo đuổi sự thật và sự chân thành là thái độ nhất quán của Varda. Giống như những bức ảnh nghịch ngợm, dễ thương của cô nàng với những củ khoai tây hình trái tim, hay những chú cừu chắn đường. Trong phim chỉ có một vài bản nhạc nền, và mỗi lần chúng phát ra, chúng đều là hiện thực của bộ phim: tiếng đập của nắp ống kính, những cái cây đầy màu sắc, việc biên tập phim ngắn đen trắng. Tinh thần lạc quan và chân thực là tinh thần của Làn sóng Mới, mọi thứ thật tươi mới và đó là tinh thần của Varda. Thỉnh thoảng cô ấy nói với chúng tôi - bằng giọng nghịch ngợm của cô ấy - hãy nhìn những quả nho này, chúng thật quyến rũ; hãy nhìn trần nhà dột trong nhà tôi, chúng là những tác phẩm nghệ thuật mới được phát hiện của tôi.

Tuy nhiên, làm sao có thể đánh đồng sự thật của bộ phim tài liệu với thái độ chủ quan của đạo diễn? Cô vượt qua ranh giới truyền thống và dựa trên thực tế, đó là sự hiểu biết của cô về cuộc sống thực. Varda không quan tâm đến việc liên quan đến bộ phim tài liệu, cô cố tình yêu cầu thẩm phán mặc áo choàng thẩm phán và cầm mã số để đứng trên cánh đồng bắp cải và trên đường phố và đọc các quy định pháp luật có liên quan về việc nhặt rác. Cách tiếp cận mang tính thử nghiệm này không chỉ là sự kết hợp khéo léo giữa bản thân đạo diễn và những thứ cô ghi lại mà còn là sự tự khám phá bản thân cô như một kẻ nhặt rác đặc biệt.

Như cô ấy đã nói: Trong quá trình quay và chỉnh sửa, tôi dần dần hiểu rõ ý định của mình. Tôi tìm thấy sự cân bằng giữa những khoảnh khắc tự quy chiếu đó (tôi, “người nhặt rác” dùng một tay để chụp ảnh tay kia) và những người nhặt rác có thực tế và hành vi thật ấn tượng.

Và những điều này không hề vi phạm bản chất đích thực của phim tài liệu, hay có thể nói “Scavengers” không phải là phim tài liệu theo đúng nghĩa, nó giống như một vùng mờ giữa phim tài liệu và phim truyện. Đây là bộ phim tài liệu mà đạo diễn lồng ghép những cảm xúc chủ quan: "Về hình thức, phim không hề miễn phí. Tôi vô cùng trăn trở và muốn dùng phương pháp viết tiểu thuyết để làm phim". Trong phim, cá nhân cô cũng nói rằng máy ảnh là kỹ thuật số, tự ái và siêu thực. Bộ phim được gắn mác “tự ái” này không hề làm chúng ta ghê tởm, “Scavenger” là một nghệ thuật cắt dán, chúng ta đắm mình trong tấm vải mỏng do chính tác giả dệt ra và ngưỡng mộ nó.

Trong quá trình ghi hình người đón, đạo diễn lúc nào cũng là người nhặt. Đạo diễn tràn đầy mong muốn nhìn thấy ý đồ của chính mình. “Tôi thấy mình trông giống một con vật, và tệ hơn nữa, tôi là loại động vật gì?”

Đạo diễn vuốt mái tóc trắng của cô; khi cô đang sưu tầm ảnh gửi từ Nhật Bản, cô lật lại bức chân dung tự họa của Rembrandt và vuốt ve nó bằng đôi bàn tay nhăn nheo của mình; cô nhặt chiếc đồng hồ không có kim, rồi chụp ảnh chiếc đồng hồ. Thân hình già nua của cô chuyển động qua. - Đây là cô nhặt năm. Và khi thời gian trôi qua có liên quan đến nghệ thuật thì nó chắc chắn sẽ tồn tại mãi mãi.

Varda phỏng vấn một chủ vườn nho cũng là một nhà trị liệu tâm lý. Tình yêu giữa nhà tâm lý học và vợ ông là để tưởng nhớ người chồng đã mất, và nghiên cứu của nhà tâm lý học ám chỉ ý định sáng tạo của Varda: làm thế nào để làm chủ bản thân và thế giới khách quan bên ngoài, và sau đó nung chảy nó, giống một cách đáng ngạc nhiên với kỹ thuật làm phim của Varda; gặp gỡ hậu duệ của Marais, người tiên phong phát minh ra điện ảnh, là để nhớ về bậc thầy điện ảnh ngày xưa và lịch sử phát triển của điện ảnh; trong Trên đường du hành, một chiếc ô tô đi ngang qua một chiếc xe tải lớn, và cô ấy cố gắng bắt chiếc xe tải đang chạy quá tốc độ bằng tay, giống như một trò chơi thời thơ ấu. - Đây là cô đang nhặt lại ký ức.

Varda gặp đi xem lại những bức tranh sơn dầu phản ánh cùng một chủ đề. Đầu tiên là The Gleaners của Miller, một bức tranh sơn dầu về những người Gleaners được tìm thấy trong FINDS. Thậm chí phần cuối phim là một bức tranh sơn dầu được khai quật từ một bảo tàng; Phỏng vấn những nghệ sĩ yêu thích sáng tạo nghệ thuật từ rác thải -Đây là nghệ thuật nhặt đồ của cô ấy.

Trong thời đại đề cao vật chất, cái gì thực sự thoái hóa và cái gì không thoái hóa? Như người đàn ông đi giày cao su đã nói, trong thời đại tiêu dùng quá mức này, anh ta không thể chấp nhận lãng phí dưới bất kỳ hình thức nào. Ngay cả khi chúng ta giải cứu những con chim bị đe dọa bởi sự cố tràn dầu, chúng ta sẽ tiếp tục săn lùng chúng. Mặc dù chúng ta đã dạy con cái mình bắt đầu làm đồ thủ công từ rác thải, nhưng chúng đã bao giờ thực sự nhìn thấy những chiếc chổi bẩn thỉu làm từ rác thải đó và chúng đã bao giờ bắt tay với những người nhặt rác chưa?

Nghệ thuật của chúng ta có phản ánh hiện thực hay hào nhoáng không? Nghệ thuật có thể sắp xếp lại những thứ xấu xí và làm cho chúng trở nên đẹp đẽ, vậy tại sao không tạo ra nghệ thuật từ rác thải? Hoặc có thể chủ đề nghệ thuật chỉ là thứ yếu, nhưng điều quan trọng nhất là sự kiên trì kiên trì trong nghệ thuật của chúng ta đã bị vứt bỏ như vứt rác.

Người nhặt rác biết cách quyên góp những thứ họ nhặt được cho những người cần giúp đỡ, họ biết cách truyền đạt kiến ​​thức cho người khác khi nhặt rác. Chúng ta vứt cái gì và nhặt cái gì? Có người nhặt rác vì cuộc sống ép buộc, có người nhặt rác vì họ là nghệ sĩ, có người nhặt rác vì thích nhặt rác. Nhưng điểm chung của họ là phản đối việc lãng phí dưới mọi hình thức. Người nhặt rác là những người thông thái, họ là những người khám phá và tư tưởng hóa xã hội.