NỀN ÂM NHẠC VIỆT NAM
muốn “phê” vị nào cũng có – từ deep đến điên, từ truyền thống đến trend. Và biết đâu bài bạn đang tìm kiếm để “cảm thấy được hiểu”... lại chính là một ca khúc Việt Nam?
Âm nhạc Việt Nam – Hành trình từ cội nguồn đến tinh hoa văn hóa
Âm nhạc Việt Nam không chỉ là âm thanh, mà là tiếng vọng của lịch sử, là hồn cốt của dân tộc. Từ thuở hồng hoang, qua những di chỉ khảo cổ với trống đồng, khèn, đàn đá…, người Việt đã biết dùng âm thanh để kết nối với thiên nhiên, tổ tiên và cộng đồng.
Trải qua bao đời vua chúa và triều đại, âm nhạc nước ta không ngừng phát triển, phản ánh đậm nét đời sống tinh thần phong phú của con người Việt. Đặc biệt, Việt Nam không đóng mình trong lũy tre làng, mà còn tiếp nhận và dung hòa tinh hoa từ nhiều nền văn hóa lớn như Trung Hoa, Ấn Độ, Chăm Pa… để làm giàu thêm kho tàng nghệ thuật truyền thống.
Từ đó, những loại hình âm nhạc dân gian độc đáo đã ra đời – mỗi vùng miền là một màu sắc riêng biệt: Bắc bộ có hát xẩm, quan họ, ca trù; Trung bộ nổi bật với nhã nhạc cung đình Huế và bài chòi; Nam bộ thấm đẫm tình quê trong đờn ca tài tử, cải lương... Mỗi câu hò, điệu lý không chỉ là giai điệu, mà là ký ức tập thể, là tình yêu đất nước len lỏi trong từng cung bậc cảm xúc.

Sự giao thoa Đông – Tây và bước chuyển mình của âm nhạc Việt
Bước vào cuối thế kỷ XIX, dưới thời kỳ Pháp thuộc, âm nhạc Việt Nam bước sang một trang mới – một giai đoạn giao thoa mạnh mẽ giữa truyền thống phương Đông và làn gió hiện đại từ phương Tây. Việc tiếp xúc với các phong cách âm nhạc châu Âu không chỉ mở ra những góc nhìn mới về nghệ thuật, mà còn tạo tiền đề cho sự ra đời của nền tân nhạc Việt Nam sau này.
Đến cuối thập niên 1930, tân nhạc Việt Nam chính thức hình thành với dòng nhạc tiền chiến – những bản tình ca trữ tình, sâu lắng, chất chứa nỗi niềm yêu nước, yêu người, yêu đời, mang đậm tinh thần lãng mạn và phản ánh tâm trạng xã hội thời bấy giờ.
Khi đất nước bước vào giai đoạn chia cắt dưới hai chính thể – Việt Nam Dân chủ Cộng hòa ở miền Bắc và Việt Nam Cộng hòa ở miền Nam – âm nhạc tiếp tục phát triển theo những lối đi riêng biệt, nhưng đều thể hiện được tâm hồn dân tộc trong từng nhịp điệu.
Ở miền Bắc, sau năm 1945, dòng nhạc đỏ ra đời – hào hùng, sục sôi khí thế cách mạng, là tiếng gọi non sông, là sức mạnh tinh thần trong công cuộc kháng chiến. Cùng thời điểm đó, miền Nam lại trở thành mảnh đất trăm hoa đua nở với sự bùng nổ của nhạc vàng, nhạc trẻ, và du ca – những dòng nhạc phản ánh tâm tư tình cảm của con người trong bối cảnh chiến tranh và đổi thay xã hội, mang đậm hơi thở tự do, phóng khoáng.
Từ khúc tráng ca cách mạng đến những bản tình ca da diết, giai đoạn này thực sự là thời kỳ "vàng son" về mặt cảm xúc, phản ánh rõ nét tâm hồn Việt Nam trong biến động của lịch sử.
Âm nhạc Việt Nam hậu 1975 – Hòa nhịp cùng thế giới, vẫn giữ hồn dân tộc
Sau năm 1975, âm nhạc Việt Nam bước vào một giai đoạn chuyển mình mạnh mẽ. Bắt đầu từ nhu cầu đổi mới và hội nhập, âm nhạc dần mở lòng đón nhận những phong cách, thể loại đa dạng từ khắp nơi trên thế giới. Cột mốc đáng nhớ diễn ra vào cuối những năm 1980, khi đất nước bắt đầu công cuộc Đổi Mới và mở cửa – cũng là lúc âm nhạc chính thức "vươn vai" ra toàn cầu.
Việc những thế hệ nghệ sĩ đầu tiên được cử đi du học tại các quốc gia có nền âm nhạc phát triển đã góp phần đem tinh hoa âm nhạc quốc tế về với quê hương. Từ đó, Việt Nam dần bắt nhịp với xu hướng toàn cầu, mở rộng biên độ sáng tạo với những thể loại mới mẻ như pop, rock, jazz, R&B, EDM... – những dòng chảy âm nhạc chưa từng xuất hiện trong văn hóa đại chúng nước nhà trước đó.
Không thể không nhắc đến cộng đồng nghệ sĩ hải ngoại – những người mang theo ký ức quê hương hòa quyện với phong cách hiện đại, góp phần phong phú hóa diện mạo âm nhạc Việt đương đại. Sự hợp tác ngày càng sâu rộng giữa các nghệ sĩ trong nước và quốc tế cũng là chất xúc tác giúp âm nhạc Việt vươn tầm, vươn xa hơn bao giờ hết.
Ngày nay, âm nhạc Việt Nam là một bức tranh đa sắc – nơi châu Á, châu Âu, châu Mỹ và cả châu Phi cùng hiện diện trong từng giai điệu, từng bản phối. Nhưng điều đặc biệt nhất là: dù thay đổi ra sao, âm nhạc Việt vẫn giữ vững bản sắc – cái hồn mộc mạc, sâu lắng và đầy tinh thần dân tộc. Đó chính là yếu tố khiến âm nhạc Việt Nam không chỉ tồn tại, mà còn phát triển một cách độc đáo và đáng tự hào giữa dòng chảy văn hóa toàn cầu.
Vậy Âm nhạc Việt trong thời đại số – Gu giới trẻ đang nói gì?
Trong thế giới giải trí đầy biến động, âm nhạc luôn giữ một chỗ đứng vững chắc như một người bạn đồng hành không thể thiếu của giới trẻ. Từ những bản hit khuấy đảo mạng xã hội đến các sân khấu lớn nhỏ, âm nhạc Việt ngày càng khẳng định vị thế và sức hút mạnh mẽ của mình.
Bước vào thời đại công nghệ số, thị trường nhạc Việt trở nên sôi động chưa từng có. Sự bùng nổ của các nền tảng trực tuyến như YouTube, TikTok, Spotify hay Zing MP3 đã mở ra một sân chơi rộng lớn – nơi mỗi nghệ sĩ có thể tiếp cận khán giả bằng những sản phẩm đa dạng cả về hình ảnh lẫn âm thanh. Từ MV triệu view, các chiến dịch truyền thông sáng tạo, đến các trend “viral” chỉ trong vài giờ, âm nhạc giờ đây không chỉ là thứ để nghe – mà còn là thứ để trải nghiệm và chia sẻ.
Với tiềm năng "hốt bạc" khủng khiếp, các nhà sản xuất nhạc đang không ngừng săn lùng thị hiếu mới, đặc biệt là từ thế hệ Gen Z – lực lượng nghe nhạc đông đảo và có ảnh hưởng nhất hiện nay. Chính vì vậy, chỉ riêng những tháng cuối năm 2022, hàng loạt ca khúc mới đã liên tục được trình làng, tạo nên cuộc đua khốc liệt về vị trí trong lòng khán giả.
Vậy câu hỏi đặt ra là: Gu âm nhạc của giới trẻ hiện nay thực sự là gì?
Là ballad nhẹ nhàng hay rap chất ngầu? Là nhạc indie bay bổng hay dance sôi động? Hay là sự pha trộn “tới nóc” của nhiều thể loại, miễn sao… nghe là thấy đỉnh?
Gu âm nhạc của giới trẻ: Gương mặt thay đổi, tinh thần thì vẫn cuồng nhiệt như xưa
Không quá khó để trả lời câu hỏi: “Gu âm nhạc của giới trẻ hiện nay là gì?” – chỉ cần nhìn vào thị trường nhạc Việt trong vài thập niên gần đây là thấy rõ sự chuyển mình mạnh mẽ.
Vào cuối thập niên 1980 đến đầu những năm 1990 – thời kỳ rực rỡ của nhạc nhẹ Việt Nam – người yêu nhạc từng dành trọn trái tim cho những giọng ca đỉnh cao, mang danh xưng Diva như Hồng Nhung, Thanh Lam, Mỹ Linh và Trần Thu Hà. Họ là những tượng đài nghệ thuật thực thụ, mở lối cho một thế hệ âm nhạc tinh tế, sâu sắc và chuẩn mực.
Kế tiếp, đầu những năm 2000, là thời kỳ hoàng kim của dòng nhạc thị trường – với sự xuất hiện của hàng loạt gương mặt đình đám như Đan Trường, Lam Trường, Cẩm Ly, Mỹ Tâm, Hồ Quỳnh Hương, Quang Linh, Đàm Vĩnh Hưng… Những cái tên ấy gắn liền với tuổi thơ và ký ức của thế hệ 7X, 8X – một thời mà âm nhạc vẫn còn nghe bằng đĩa CD, xem bằng VCD và chờ từng MV trên truyền hình.
Nhưng rồi, thời gian trôi, thế hệ mới lên ngôi.
Thế hệ 9X, 2000 không còn gắn bó quá sâu với những giọng ca xưa cũ. Thay vào đó, họ tìm kiếm những thần tượng âm nhạc phản ánh đúng lối sống thời đại: hiện đại – cá tính – nổi loạn – mộng mơ – và đặc biệt là sôi động. Họ không chỉ cần người hát hay, mà còn cần người "chạm được vào trái tim mình", đại diện cho cái "tôi" phức tạp và đầy sắc màu của tuổi trẻ.
Sự phát triển như vũ bão của công nghệ số và mạng xã hội đã làm thay đổi hoàn toàn cách âm nhạc được sáng tạo, tiếp thị và tiêu thụ. Từ YouTube đến TikTok, từ stream nhạc đến quảng bá trên mạng xã hội – mỗi sản phẩm âm nhạc giờ đây không chỉ là một bài hát, mà là cả một chiến dịch tiếp cận khán giả đầy chiến lược.
Và đó chính là lý do vì sao, gu âm nhạc của giới trẻ ngày nay không còn cố định – mà cực kỳ đa dạng, mở rộng, khó đoán, nhưng luôn đậm chất cá nhân. Người trẻ không chỉ nghe nhạc – họ sống cùng âm nhạc, chia sẻ âm nhạc, và biến âm nhạc thành một phần bản sắc của chính mình.

Sơn Tùng M-TP
Không còn đơn điệu hay đóng đinh vào những giai điệu mượt mà, trữ tình khi xưa, giới trẻ ngày nay vừa mơ mộng vừa năng động nên cũng kéo theo những sản phẩm âm nhạc tương tự như thế. Những sản phẩm âm nhạc pha trộn nhau tạo nên màu sắc độc lạ, hình ảnh bắt mắt mới có thể “cuốn” được giới trẻ.
Hãy bắt đầu Rap khi tiếp cận giới trẻ Việt. Mới đầu Rap không được xếp vào loại nhạc “sang” mà chỉ là nhạc đường phố, xuất phát từ những khu nhà nghèo ở Hoa Kỳ, sau đó lan tỏa sang nhiều các quốc gia trên thế giới. Sau khi sang Việt Nam, Rap với vài ba nhóm nhẩy ở những thành phố lớn, nhưng chỉ vài năm sau đó, Rap chiếm lĩnh thị trường nhạc Việt và trở thành dòng nhạc vô cùng “hot”. Thị trường nhạc Rap sôi động, những tên tuổi được tìm kiếm và trở thành những cái tên là thần tượng của giới trẻ, Đen Vâu (Nguyễn Đức Cường), Karik (Phạm Hoàng Khoa), Binz (Lê Nguyễn Trung Đan), Mr T (Tằng Quốc Anh), Suboi (Trang Anh), Wowy (Minh Huy), Rhymastic (Vũ Đức Thiện)…
Nhạc Rap thịnh hành ở đất nước miền nhiệt đới kéo theo hàng loạt những tên tuổi nóng rẫy. Trên các kênh truyền hình có lượng khán giả khổng lồ theo dõi nhạc Rap, từ đài truyền hình VTV, HTV… khi Rap Việt đang được mùa liên tiếp trong nhiều năm. Thể loại âm nhạc nhiều khi như đọc, như nói có vần điệu này lại là một sân chơi riêng cho người trẻ. Những ca sĩ nhạc Rap là những ca sĩ độc lập, không ở trong một tổ chức, hay hội nhóm, lại có một lượng fan theo dõi đông đảo theo những kênh riêng trên các nền tảng mạng xã hội.
Những tên tuổi nổi lên từ Rap cho thấy âm nhạc này không cần phải có một trường lớp đào tạo bài bản (vì xuất thân nhạc đường phố) nên cần có ngôn ngữ phong phú, tự học nhạc lý, vũ điệu hút mắt, cộng thêm may mắn bạn sẽ là ca sĩ, nhạc sĩ Rap thành công. Rap mang tính phóng khóang, hoang dã, nổi loạn nên được giới trẻ đặc biệt yêu thích. Để giảm bớt sự đơn điệu nên Rap đã biến tấu cho phù hợp Rap Remix, Rap Chế, Rap TikTok…

Đen Vâu
Gần đây nhiều nghệ sĩ đã kết hợp Rap với các thể loại âm nhạc khác từ Rap kết hợp với dân ca, Rap với Pop, và mới nhất Đen Vâu- một trong những rapper đình đám nhất đã phá cách bằng kết hợp Rap với dàn nhạc giao hưởng. Nhiều người sau khi nghe hai thể loại loại này kết hợp với nhau đã cho ra hai luồng ý kiến, người thì nói là sự sáng tạo, tư duy đổi mới trong âm nhạc, người lại bảo là sự kết hợp nhí nhố, xằng bậy?!
Dù gì, sau nhiều năm ra mắt thị trường nhạc Việt, Rap có hiệu ứng lớn với giới trẻ bởi đi vào mọi chủ đề và thể hiện được cái “tôi” trong mỗi người như một quả bóng lớn phát nổ.
Nhạc Pop, một thể loại âm nhạc từ Rock and Roll, phố biến với giới âm nhạc đại chúng, hay nói về tình yêu và cảm xúc rất gần với tuổi trẻ, nên cũng thật dễ hiểu khi người trẻ mê nhạc Pop. Pop ngày nay chịu ảnh hưởng bởi âm nhạc C-pop, K-pop, Âu -Mỹ… tạo nên những bảng màu lấp lánh trong âm nhạc Việt. Nắm bắt thị hiếu của giới trẻ nghe nhạc nên hàng loạt chương trình truyền hình thực tế đã đánh thức sự đam mê nhạc Pop bằng những ngọn lửa như: Sao Mai điểm hẹn, Việt Nam Idol, The Voice, Ngôi sao Việt, Học viện ngôi sao… Cũng từ đây hàng loạt những cái tên đã trở nên quen thuộc như
Hà Anh Tuấn

Hà Anh Tuấn
Soobin Hoàng Sơn

Soobin Hoàng Sơn

Uyên Linh
Uyên Linh
Trúc Nhân

Trúc Nhân
và một số nghệ sĩ khác
Pop là loại hình âm nhạc mượt mà dễ len lõi đánh động vào cảm xúc con người, ở những thập niên trước Đàm Vĩnh Hưng, Mỹ Tâm đã là những nghệ sĩ Pop xuất sắc, được chào đón ở những khán giả 7X, 8X, còn giới trẻ ngày nay “nghiện” những người trẻ như: Sơn Tùng M- TP,
Noo PhướcThịnh,

Tóc Tiên

Trung Quân

Sự đồng điệu về tâm hồn và lối sống nên giới trẻ thích người trẻ thể hiện Pop. Và một điều ngoài giai điệu nghe trên các nền tảng mạng xã hội thì những ca sĩ nổi danh này có cách tiếp cận với người tiêu dùng là đều đặn ra sản phẩm âm nhạc MV. MV luôn có hiệu ứng lớn với khán giả tiêu dùng trong thị trường âm nhạc, MV đòi hỏi sự trau chuốt trong từng khung hình, hấp dẫn bởi nhan sắc, độc lạ trong từng góc quay.
Sự trở lại của Hoàng Thùy Linh trong âm nhạc, khiến cô gái này nhanh chóng đứng đầu trong bảng xếp hạng ca sĩ có cống hiến lớn trong nhạc Việt. Mang đến âm nhạc rất khác biệt, chất liệu đậm chất dân gian kết hợp hoà quyện nhuần nhuyễn với màu sắc futura bas, world music, sự phá cách tạo nên bước đột phá đã tạo ra những MV hàng triệu lượt truy cập với hàng chục nghìn bình luận thích thú.
Mạnh tay chi hàng tỷ đồng cho mỗi MV của mình, không chỉ đầu tư ca từ âm nhạc trong ca khúc mà các thứ phụ trợ khác cũng rất ấn tượng như mỹ thuật, phục trang, những “Bánh trôi nước”, “Duyên âm”, “Để Mị nói cho mà nghe”, “Tứ Phủ” mang lại những hiệu ứng bất ngờ. Mới đây nhất trong một sản phẩm âm nhạc mới ra mắt, Hoàng Thùy Linh đã kết hợp cùng với Đen Vâu tạo bước đột phá giữa hai thể loại âm nhạc Pop và Rap trong “Gieo quẻ”.

Một trong những nam ca sĩ hot nhất mạng xã hội trong nhiều năm nay là Sơn Tùng M-TP. “Lạc trôi MV” ngay khi ra mắt đã hơn 85 triệu lượt xem trên YouTube. Những sản phẩm âm nhạc của chàng ca sĩ hoàng tử V-Pop luôn đạt được lượng fan hùng hậu. “Chúng ta không thuộc về nhau” có đến 100 triệu lượt xem, tiếp đến là MV ca nhạc “Nơi này có anh” liên tục đứng đầu bảng xếp hạng về lượt xem khi chỉ vài ngày ra mắt đã cán mốc hơn 20 triệu người.
Những Lê Cát Trọng Lý phiêu diêu trong bản nhạc do chị sáng tác hay Vũ Cát Tường ma mị với thể loại nhạc cá tính rất riêng, Tùng Dương bao nhiêu năm vẫn hừng hực cháy, nhẩy múa, lên đồng trong các ca khúc do anh thể hiện…
Thị trường nhạc Việt vô cùng ồn ào sôi động, không còn chỉ loanh quanh bó hẹp trong nước mà đã lan tỏa ra thế giới qua con đường mạng xã hội. Mỗi người một phong cách riêng, âm nhạc dù Rap, Pop, ballad, R&B đều có vị thế riêng của mình. Người ta tổng kết một người trẻ có thể yêu thích 3 loại nhạc và nghe được 5 loại nhạc khác nhau. Đón đợi thị trường nhạc Việt trong những năm tới sẽ là những cú hích ngoạn mục khi ngày càng xuất hiện nhiều nhân tố mới đang dần ló dạng.
Ngay sau đại dịch, giữa bối cảnh rạp chiếu phim điêu đứng sau khoảng thời gian tê liệt, nhiều dự án điện ảnh đã nỗ lực trở lại, cố gắng đưa khán giả trở lại rạp xem phim, làm nóng lại thị trường phim Việt.
Hàng loạt dự án phim tạo kỳ tích doanh thu trong thời điểm khó khăn nhất như Tiệc trăng máu (2020), Bố già (2021) đến sự vươn dậy năm 2023 có thể kể đến như: Nhà bà Nữ, Chị chị em em 2, Lật mặt 6, Đất rừng phương Nam, Người vợ cuối cùng...
Nếu điện ảnh “ra quân” sớm, thị trường nhạc Việt lại tê liệt trong thời gian dài ngay cả khi đại dịch đã chấm dứt. Ra mắt album, CD cá nhân hay tổ chức liveshow không còn là phương án hữu hiệu giữa bối cảnh kinh tế khó khăn, đồng thời các nền tảng số, mạng xã hội phát triển như vũ bão. Hầu hết các ca sĩ đều hoạt động cầm chừng. Số ít ra mắt MV trên nền tảng YouTube nhưng không gây tiếng vang.
Phải đến năm 2023 mới cho thấy sự trỗi dậy mạnh mẽ của thị trường nghe nhạc của khán giả Việt. Bên cạnh sản phẩm mới của nhiều ca sĩ hoạt động tích cực như Miu Lê, Hoàng Thùy Linh, Đen Vâu, Karik... Tác động lớn nhất đến thị trường nghe nhạc là loạt gameshow, chương trình truyền hình thực tế và những cuộc thi âm nhạc được tổ chức và có sức hút rầm rộ.
Rap Việt mùa 3 trở lại sau khi trải qua mùa 2 được ví như “bom xịt” không hấp dẫn. Trong bối cảnh, giới chuyên môn không kỳ vọng vào sức nóng của Rap Việt mùa 3, họ lại thành công hơn cả mong đợi. Sự xuất hiện của dàn thí sinh tài năng, cộng thêm những câu chuyện truyền cảm hứng, tố chất riêng biệt, mang màu sắc vùng miền đặc trưng đã giúp Rap Việt mùa 3 có được sức lan tỏa mạnh mẽ.
Cậu bé vùng cao Double2T - với câu chuyện xuất thân từ thợ cắt tóc, lần đầu được đi máy bay, lần đầu ăn chiếc bánh bao đắt đỏ ở sân bay đã làm nên hành trình kỳ diệu cho chức quán quân của Rap Việt.
Ngay sau sức hút của Rap Việt, chương trình Ca sĩ mặt nạ mùa 2 cũng trở lại và có được thành công vượt xa mong đợi. Hàng loạt tiết mục trong chương trình với giọng hát truyền cảm từ Ca sĩ mặt nạ được chia sẻ rầm rộ, trong đó tiêu biểu phải kể đến loạt tiết mục của Voi Bản Đôn.
Voi Bản Đôn với chất giọng đẹp, vang sáng, giàu cảm xúc đã giúp các ca khúc như Ngày mai người ta lấy chồng, Khóa ly biệt, Rời bỏ... trở thành bản hit triệu view, thu hút lượng xem, nghe lớn từ khán giả.
Cuối năm ghi nhận những tiết mục khuynh đảo thị trường nghe nhạc đến từ show Chị đẹp đạp gió rẽ sóng. Chương trình quy tụ những tên tuổi hàng đầu trong lĩnh vực âm nhạc, thuộc nhiều thế hệ. Sự đầu tư, dàn dựng về mặt trình diễn cộng với màn hòa giọng, đứng chung sân khấu của loạt tên tuổi đình đám đã tạo nên hiệu ứng lớn cho nhiều tiết mục ở show Chị đẹp.
Hàng loạt bản hit đình đám một thời qua phần trình diễn, làm mới đã có được sự trỗi dậy mạnh mẽ, được tìm kiếm rầm rộ trên mạng và được nghe lại dưới nhiều phiên bản khác nhau.
Những tiết mục được cắt dựng từ show Chị đẹp đạp gió rẽ sóng thu hút hàng triệu lượt xem như: Đi đu đưa đi (1,4 triệu view), Chị ngả em nâng (3,1 triệu view), Mashup Hoa nở không màu - Bông hoa đẹp nhất (1 triệu view), Em xinh (1 triệu view), Nếu anh đi (1,7 triệu view)...
Thị trường nghe nhạc trở nên sôi động với những bản hit cũ một thời. Khán giả chờ đợi thêm những bản hit mới cũng sẽ có sức khuynh đảo như thế.
Bên cạnh hàng loạt chương trình thực tế âm nhạc có sức hút, năm 2023 cũng đánh dấu sự trở lại hoạt động sôi nổi của nhiều nghệ sĩ. Liveshow trên sân Mỹ Đình của ca sĩ Mỹ Tâm cuối năm 2022 đã thổi luồng gió tích cực, đầy năng lượng làm “nóng” thị trường biểu diễn năm nay với liveconcert của Hoàng Thùy Linh, đêm nhạc Tựa như gió phiêu du của nhạc sĩ Đức Trí, 1589 của Trung Quân, Một mình bao la của Đỗ Bảo, Người bình thường của Vũ Cát Tường, Mùa thu giấu em của Ngọc Anh...
Cùng với những đêm nhạc bùng nổ của nhóm nhạc Blackpink trên sân vận động Mỹ Đình hay đêm diễn của Westlife tại TPHCM, năm 2023 đánh dấu sự trỗi dậy mạnh mẽ của thị trường âm nhạc sau dịch, hứa hẹn sẽ còn tiếp tục sôi động hơn nữa trong năm 2024.

Chi Pu từng gây sốt với khán giả Trung Quốc khi hát “See tình” của Hoàng Thùy Linh trên sân khấu “Tỷ tỷ đạp sóng rẽ gió”. Ảnh: Nghệ sĩ cung cấp
Ca khúc “See tình” của Hoàng Thùy Linh với sự giao thoa âm hưởng nhạc hiện đại và truyền thống, bài hát được sáng tác và phối khí bởi nhóm nhạc trẻ DTAP thu hút hàng trăm triệu lượt nghe trên trác nền tảng nghe nhạc trực tuyến.
Đặc biệt, đoạn nhạc cắt ra từ MV “See tình” phiên bản remix, thời lượng 15-30 giây được công chúng biết đến rộng rãi. Rất đông khán giả, nghệ sĩ nổi tiếng đến từ Trung Quốc, Thái Lan, Hàn Quốc… tham gia cover vũ đạo đã tạo nên cơn sốt lớn trên TikTok đầu năm 2023.
Năm 2023, Chi Pu mang bản hit của Hoàng Thùy Linh lên sân khấu “Tỷ tỷ đạp gió rẽ sóng” - một chương trình truyền hình nổi tiếng của Trung Quốc. Các bài viết, video liên quan đến tiết mục thu hút hơn 130 triệu lượt xem và hàng chục nghìn bình luận trên mạng xã hội Weibo khiến ca khúc bùng nổ trở lại.
Trong năm 2024, hoa hậu Mai Phương cũng mang ca khúc “See tình” lên sân khấu Miss World và nhận nhiều lời khen về âm nhạc, điệu nhảy của ca khúc.
Nhiều nghệ sĩ trẻ cũng được khán giả quốc tế đón nhận khi bài hát trở nên “viral” trên Tiktok như: Hai phút hơn (KAIZ Remix ft Pháo), Ngẫu hứng (Hoaprox), Dễ đến dễ đi (Quang Hùng MasterD), Ngây thơ, Bên trên tầng lầu (Tăng Duy Tân)…
Mặc khác, “Em đồng ý - I do” của Đức Phúc ra mắt thời gian qua cho thấy hướng đi mới của nghệ sĩ trẻ nhằm tiếp cận thị trường âm nhạc quốc tế. Nam ca sĩ được đánh giá cao khi khéo léo lồng ghép lời Việt vào ca khúc nổi tiếng của ban nhạc huyền thoại, được khá nhiều thế hệ khán giả Việt yêu mến.
Sự tính toán này đã mang lại thành công nhất định khi MV liên tiếp xuất hiện trên bảng xếp hạng của nhiều nền tảng nghe nhạc trực tuyến trên thế giới. Hay gần đây nhất, Sơn Tùng M-TP cũng không giấu tham vọng “Mỹ tiến” khi ra mắt ca khúc “Making my way” với lời nhạc hoàn toàn bằng tiếng Anh.
Năm 2024, xu hướng nhạc Việt rộng cửa ra quốc tế khi không ít nghệ sĩ mạnh dạn kết hợp với ca sĩ ngoại. Nhóm Chillies đã kết hợp với ca sĩ, diễn viên người Nhật - Morisaki Win - trong Đại lộ mặt trời.
Tuy chỉ là bước khởi đầu nhưng dấu ấn kể trên cho thấy nhạc Việt sẵn sàng “đi tắt đón đầu” chứ không cần bám víu vào bất kỳ khuôn mẫu nào như thời gian đầu.
Tóm gọn lại Nhạc Việt hiện nay phải nói là đang sôi động như chảo dầu chiên cá, vừa đa dạng vừa “trend” không kém ai, mà cũng lắm chuyện để bàn
Nhạc Việt hiện nay:
Đa dạng và phân mảng mạnh.
Sự bùng nổ của thế hệ trẻ.
Nhiều cơ hội nhưng cũng nhiều thử thách để giữ chất riêng.

Quan điểm - Tranh luận
/quan-diem-tranh-luan
Bài viết nổi bật khác
- Hot nhất
- Mới nhất